sábado, 25 de enero de 2014

El tormento y el éxtasis


Y aprovechando que, por cuestión de estudios, me está saliendo el Renacimiento por las orejas vengo a recomendar una película que está muy unido a esta época.


El tormento y el éxtasis nos trae una Roma del Cinquecento. En esta época, el Renacimiento está en su época dorada, "La plenitud de los tiempos" que es como se llamaba por aquel entonces aquel entonces. Había una política de renovación y engrandecimiento de las ideas de la antigüedad en la vieja capital de la cristiandad, es por eso, que muchos artistas llegan de varios puntos de Italia para conseguir trabajo. La película habla de uno de ellos,  Miguel Ángel Buonarroti (interpretado por Charlton Heston) al que el papa Julio II (interpretado por Rex Harrison) obliga a pintar el techo de la Capilla Sixtina, pero el carácter de ambos personajes hace que salgan una serie de conflictos internos. 

Lo primero de todo, me gustaría destacar lo que esta película supone como documento histórico: uno se lo puede tomar como un recorrido visual sobre como fue avanzando la obra o directamente, y es bastante interesante, cómo se hacía el trabajo tanto de pintura, al igual que de escultura y arquitectura con los medios que tenían.
Se escoge como escenario principal la Roma del siglo XVI, y la historia se centra, además de cómo pintaba la capilla, en la relación entre el papa y el pintor, una relación en la que el espectador se mete de lleno gracias a las soberbias interpretaciones de Heston y Harrison, todo bajo un buen guion que produce un efecto de enganche. Pero qué va a decir un estudiante de Historia del arte al que le gusta el cine con una película como esta... ¡Viva Miguel Ángel Buonarroti! 7'5/10.

viernes, 24 de enero de 2014

Viaje a la Luna



Seguramente el nombre de Georges Mèliés, es uno de los nombres más conocidos en la historia del cine, y no es para menos, ya que es uno de los creadores del cine tal y como lo conocemos hoy en día. Un cineasta que fue más allá de lo que otros se ceñían en esa época, experimentaba y creaba obras muy complejas gracias a su gran talento, el cual le llevó a introducir por primera vez los efectos especiales, aunque sean muy diferentes a los que conocemos hoy en día. Pero no solo era director de cine: era actor, director de fotografía, guionista, diseñador de vestuario, orquestador y escenógrafo. Para crear estas obras, necesitaba de un trabajo muy grande, utilizaba la técnica de la sobreimpresión (esta técnica se basa en la superposición de varias imágenes en un mismo fotograma, con el fin de crear un efecto mágico o una ilusión) y el fundido lento (Se trata de una simple transición entre escenas que no la cierra del todo dando a entender al espectador que continúa), al igual que una técnica de montaje que hacía él mismo. Actualmente hay una película, La invención de Hugo, de Martin Scorsese que habla de este cineasta.

Una de sus obras a destacar y que es más conocida por el público es de 'Viaje a la Luna' (Le Voyage dans la lune), que trata de un grupo de científicos, encabezados por el profesor Barbenfouillis (cuyo papel lo realiza Méliès) que planean hacer un viaje a la Luna con el único fin de explorarla, el cual lo harán a través de un misil que sale disparado de la Tierra al ojo del satélite, ya que se representa con una cara humana. Una vez han bajado del misil y empiezan a explorar la nave, encuentran que la Luna está habitada por  unos extraterrestres con los que tienen algunos problemas. Esta  obra está basada en la obra de Julio Verne 'From the Earth to the Moon'.


La primera película de ciencia ficción registrada que supuso toda una revolución, primordialmente por un factor principal, que son sus 14 minutos de duración, siendo que anteriormente la duración media de los cortos previos a Viaje a la Luna eran de unos 2 o 3 minutos. Es una obra llena de imaginación que se consigue con gran realismo gracias a todo el trabajo y empeño de Mèliés: su vestuario, decorados, puesta en escena, efectos especiales y montaje final. Hay en definitiva un antes y un después con esta película, imprescindible para todo aquel que le guste de verdad el cine. Gracias, ingenioso Mèliés. 



Película completa vía Cinéfilos.

miércoles, 22 de enero de 2014

La quiniela de los premios Goya

Y aunque he llegado tarde para comentar las nominaciones a los Premios Goya de este año, por supuesto que no iba a dejar pasar el publicar una entrada para hablar sobre este tema. Y es que este año el cine español nos ha dejado con buenas películas que muestran que este país tiene escritores con grandísimas ideas. Así que como todo el mundo ya se sabe las nominaciones, paso a poner una quiniela de lo que puede ocurrir en la gala que tendrá lugar el 9 de febrero:



MEJOR DIRECCIÓN
- Gracia Querejeta, por '
15 años y un día'
- Manuel Martín Cuenca, por '
Caníbal'
- Daniel Sánchez Arévalo, por '
La Gran Familia Española'
- David Trueba por '
Vivir es fácil con los ojos cerrados'

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
- Tito Valverde, por '
15 años y un día' 
- Javier Cámara, por '
Vivir es fácil con los ojos cerrados'
- Antonio de la Torre, por '
Caníbal'
- Eduard Fernández, por '
Todas las mujeres'


MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
- Inma Cuesta, por '
3 bodas de más'
- Aura Garrido, por 
'Stockholm'
- Marián Álvarez, por 'La herida'
- Nora Navas, por '
Todos queremos lo mejor para ella'


MEJOR ACTOR DE REPARTO
- Carlos Bardem, por '
Alacrán enamorado'
- Juan Diego Botto, por 
'Ismael'
- Antonio de la Torre, por '
La Gran Familia Española' 
- Roberto Álamo, por '
La Gran Familia Española'


MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
- Susi Sánchez, por '10.000 noches en ninguna parte'
- Maribel Verdú, por '
15 años y un día'
- Terele Pávez, por 
'Las Brujas de Zugarramurdi'
- Natalie Poza, por '
Todas las mujeres'


MEJOR ACTOR REVELACIÓN
- Berto Romero, por '
3 bodas de más'
- Patrick Criado, por '
La Gran Familia Española'
- Javier Pereira, por 
'Stockholm'
- Hovik Keuchkerian, por '
Alacrán enamorado'

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN
- Belén López, por '
15 años y un día'
- María Molares, por '
Todas las mujeres'
- Natalia de Molina por '
Vivir es fácil con los ojos cerrados'
- Olimpia Melinte por '
Caníbal'


MEJOR DIRECCIÓN NOVEL
- Neus Ballús, por '
La plaga'
- Jorge Dorado, por 
'Mindscape'
- Fernando Franco, por 
'La herida' 
- Rodrigo Sorogoyen, por 
'Stockholm' -






MEJOR PELÍCULA EUROPEA
- 
'Amor'
- '
La gran belleza'
- 
'La caza'
- '
La vida de Adèle'


MEJOR DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA
-  '
15 años y un día'  
- '
Caníbal'
- 
'Las Brujas de Zugarramurdi'
- ‘
New York Shadows.


MEJOR MÚSICA ORIGINAL
- 
La mula
- 
'Las Brujas de Zugarramurdi'
- '
Vivir es fácil con los ojos cerrados'
- A Night In Old Mexico


MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
- '
15 años y un día'
- A Night in Old Mexico 
- Alegrías de Cádiz
 
- '
La Gran Familia Española'


MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
- 
El extraordinario viaje de Lucius Dumb 
- 
Futbolín 
- Hiroku 
- Defensores de Gaia

- 
Justin y la espada del valor









En cuanto a los cortometrajes no he podido ver ninguno ya que no se de donde puedo sacarlos, pero las categorías principales aquí están. Destacar que el listado de las películas lo he sacado de Fotogramas, así que si uno está interesado en una película, que de click sobre dicha película y le aparecerán artículos de la revista sobre cada una.

lunes, 20 de enero de 2014

La gran belleza

Personalmente lo que más me llamó la atención a la hora de ir a verla al cine fue su poster (cosa que valoro mucho de las películas) y su peculiar tráiler, desde luego que parecía una película bastante diferente a lo que se suele ver que en pantalla y no fue hasta que empezó la proyección que lo entendí, pero antes de nada, ¿de qué va la película?

Pues bien, toda la trama gira en torno al periodista Jep Gambardella, que en su juventud escribió una novela  con gran éxito que le ha permitido tener actualmente a sus 65 años  gran vida social, con la que, a pesar de estar llena de lujos, siente que no sabe qué hacer: organiza grandes fiestas en la terraza de su casa en pleno centro de Roma con una gran masa de gente y bebe todas las noches para poder dormir durante todo el día sin tener nada más que hacer, lo que le hace ver que lo que necesita en su vida es volver a escribir.

De la mano del director italiano Paolo Sorrentino (Il divo, Las consecuencias del amor) nos vuelve a traer una película en la que su actor principal es Toni Servillo (Una vita tranquila), y para empezar a comentar esta película, aconsejaría a todo aquel que vaya a verla, que se la tome como un viaje o un paseo, es decir, olvidándose uno de todo y solo dejarse llevar e ir descubriendo todo lo que la película va mostrando mientras intentas sacar la miga de sus escenas. Ya destaca el inicio de la película, sobre todo la presentación de Gambardella.

Toda la película se desarrolla en un guión muy bien planificado y su puesta en escena es sensacional, con unos diálogos entre los personajes muy buenos y sobre todo la voz en off del protagonista que contiene muchos toques de humor. Algo que no se le puede a uno escapar de las manos es la perfecta actuación de Toni Servillo (que le ha hecho llevarse el premio a mejor actor en los Premios de Cine Europeo y en el Festival de Sevilla), que se va moviendo por unos escenarios que hacen que el espectador disfrute de verdad, y es que la ciudad de Roma como escenario principal no le deja a uno indiferente.
¿Podría llegar a ser, si no la mejor, una de las mejores películas que nos ha dejado el año 2013? Probablemente, y una de las joyas del cine italiano también. Totalmente recomendable, y todavía más el ir a verla más de una vez, ya que se pueden sacar detalles imprescindibles en el significado de toda la película. 9/10.